МузейФедеральное государственное бюджетное учреждение культуры "Государственный мемориальный и природный музей-заповедник А.Н. Островского "Щелыково"

Эфрос Анатолий Васильевич. К 90-летию со дня рождения

Эфрос Анатолий Васильевич (Натан Исаевич) (1925-1987) – режиссер театра и кино,  педагог, Заслуженный деятель искусств РСФСР. 

Его семья была далека от театра: родители работали на авиационном заводе, однако он с детства интересовался театром, много читал о Станиславском и о его спектаклях. В 1944 г. Эфрос поступил на режиссерский факультет Государственного института театрального искусства (ГИТИС) имени А.В. Луначарского, который окончил в 1950 году (курс Николая Петрова и Марии Кнебель). Выбор курса и мастера оказался для Эфроса счастливым: Кнебель, замечательный педагог и прямая ученица К.С.Станиславского, смогла передать молодому режиссеру тонкое понимание психологического театра.  

Свою деятельность он начал режиссером  Рязанского драматического театра (1951-1953).  

В 1954 г. он по приглашению директора театра перешел в Центральный детский театр (ЦДТ), где до 1963 г. был главным режиссером. При Эфросе ЦДТ (ныне – Молодежный театр) перестал быть исключительно детским.  При нем туда пришли работать молодые актеры, чьи имена позже составили славу российского театра: Олег Ефремов, Олег Табаков, Лев Дуров.  

В 1963 г. Анатолию Эфросу ему предложили возглавить театр Ленинского комсомола (ныне Ленком).  Под знамена режиссера собралась целая плеяда актеров, чьи имена сразу стали известными всей театральной Москве: В.Гафт, А.Дмитриева, А.Збруев, Л.Дуров, М.Державин, Ю.Колычев, В.Ларионов, А.Ширвиндт, О.Яковлева и др.

Здесь Эфрос поставил «В день свадьбы» (1964), «104 страницы про любовь»(1964), «Мой бедный Марат» (1965), «Снимается кино…»(1965). Впервые поставил классику – «Чайку»(1966), «Три сестры» Чехова, «Мольера» Булгакова (1966). Спектакль «Три сестры» был запрещен; в 1967 г. Эфрос отстранен от руководства театром и переведен в Драматический театр на Малой Бронной  (1967-1984) в качестве «очередного режиссера»  

Однако, несмотря на эту должность, театр сразу начали называть «театром Эфроса». Это неофициальное имя театр на Малой Бронной носил не только все 17 лет работы в нем Эфроса, но и много лет после его ухода. Эти семнадцать лет были трудными, но счастливыми.  Эфроса окружила блестящая труппа – некоторые актеры ушли за ним вслед из Ленкома. На Малой Бронной одновременно работали Л.Дуров, В.Гафт, Н.Волков, О.Яковлева, Л.Броневой, М.Ширвиндт, М.Державин, Л.Круглый, А.Петренко, О.Даль, Е.Коренева, С.Любшин, Г.Сайфулин, Г.Мартынюк, М.Каневский. Для многих из них годы работы с Эфросом стали по-настоящему звездными. Театр на Малой Бронной постепенно становился одним из центров духовной жизни Москвы.  

Спектакли Эфроса на Малой Бронной становились легендами – в первую очередь классика: «Три сестры», «Ромео и Джульетта», «Женитьба», «Отелло», «Брат Алёша», «Дон Жуан», «Месяц в деревне». Ставил спектакли и по современным пьесам. В этот период он много работал на телевидении, много писал, фиксируя на бумаге свои размышления о настоящем и будущем театре.

К середине 1970-х гг. А.В. Эфрос приобрел репутацию опального режиссера. В его спектаклях на современную тему обнаружили внутренние социально-политические аллюзии, а также  обвиняли в «искажении классики». Некоторые его спектакли  запрещают к показу. В 1984 году Эфрос покинул театр. Но не просто ушел – ушел главным режиссером театра на Таганке, заменив на этом посту Ю.Любимова. Этот период его жизни стал особенно драматичным.  Анатолий Эфрос принял руководство Театром на Таганке после того, как Юрий Любимов был лишен гражданства и вынужден был покинуть страну.  Любимов обвинил Эфроса в забвении корпоративной солидарности, Анатолий Васильевич оказался втянутым в политические игры, которых всегда сторонился.

Коллектив театра на Таганке не принял своего нового художественного руководителя.   К творческому сотрудничеству с новым главным режиссером оказались способны немногие таганковские актеры – В. Золотухин, В.Смехов, А.Демидова. Остальная труппа объявила ему жестокий бойкот, в ход пошли самые некорректные приемы борьбы. Последние его спектакли: восстановление «Вишневого сада», постановки «На дне», «Мизантроп», «Прекрасное воскресенье для пикника» были осуществлены через огромное сопротивление труппы.  

Последние годы Эфроса были омрачены внутренними конфликтами в театре и вокруг него, что и привело к преждевременной смерти. 13 января 1987 г. Анатолий Васильевич скончался от инфаркта. Он похоронен в Москве на Кунцевском кладбище рядом со своей женой, известным театральным критиком Натальей Крымовой. Их сын – Дмитрий Крымов, театральный художник и режиссер.

Анатолий Васильевич неоднократно приезжал в Щелыково, где отдыхал вместе с женой и сыном. Он непременный участник театральных капустников.

Ожимкова В.В.